Humor para freelances…

No recuerdo cómo, pero hoy recordé esta miniserie de dibujos animados, hecha en flash y que me ha hecho reir mucho.  Les dejo en pantalla “Freaklances”

Cualquier parecido con la realidad está hecho a conciencia.  Un poco de humor a mitad de la semana.

¿Acaso una buena mascota de Mundial es mucho pedir?

Aunque las mascotas olímpicas siempre se ven tan atroces, no son nada comparadas cona las mascotas de la Copa del Mundo. Inventadas para la Copa de Londres 1966, en los últimos 42 años éstas criaturas han estado muy ocupadas reforzando estereotipos negativos sobre los países anfitriones o bien cortándose su pelo en capas, apoyando sus manos en las caderas con mucha gallardía, y embutiéndose en pantalones cortos muy ceñidos (los cuales aparentemente siempre están de moda).

Corea del Sur y Japón se unieron para funcionar como sede de la Copa Mundial 2002, que presentó al mundo las primeras mascotas generadas por ordenador. Naturalmente, estos chicos vienen de un futuro en el cual el asiento del inodoro hacer su tarea y las bragas están disponibles en máquinas expendedoras. Ato, el entrenador y sus jugadores Kaz y Nik, no juegan al fútbol. Más bien, ellos juegan “Atmoball,” algún tipo de variante de fútbol futurista que implica probablemente realidad aumentada y perros subidos en bicicleta. Naturalmente, ellos fueron elegidos por votos en Internet. (¡Era 2002! Todo parecía posible.)

Al parecer, en 1970, México no quedó satisfecho creando una caricatura racial, con los ojos entornados y el cuerpo regordete…

… así que aprovechó la oportunidad durante la Copa del Mundo de 1986. Pique se supone que es un chile jalapeño, y luce un sombrero descomunal, bigote ridículo, ojos soñolientos, y la ropa mal ajustada. Como un crudo estereotipos étnico y cultural, tan sólo está un pelo detrás de Speedy González, que ha estado prohibido en los EE.UU., pero aparentemente es popular en América Latina.

Desde la tierra que nos trajo el futurismo y los incómodos sofás de apariencia aterrorizante: ¡es Ciao, la mascota italiana de 1990! Hay quienes dicen que fue diseñada por el nieto de cinco años de Silvio Berlusconi tres minutos antes de que lo mandaran a dormir.

Señalando con el dedo con aire de suficiencia, con la cabeza ladeada como un sabelotodo, Footix, la mascota de Francia ’98, parece como si estuviera menos interesado en jugar al fútbol y más en darle los estadounidenses una conferencia sobre los beneficios de un estado socialista moderno. ¿Y cuando fue la última vez que vieron un gallo que se viera así? ¿No les parece que es como el hermano gemelo del Pájaro Loco?

Todo el mundo sabe que los estadounidenses no se preocupan por el fútbol, y Striker, el “Cachorro de la Copa del Mundo 1994,” es prácticamente un dedo medio al pasatiempo favorito del mundo. No sólo es su nombre una idea de último momento – Striker quiere decir “delantero” en inglés- parece haber sido diseñada por 5 dólares por alguien cuyas únicas herramientas eran imágenes prediseñadas de Windows 1995. (De milagro y no seleccionaron a Clippy, el ícono de ayuda de Office.)

Willie, la primera mascota de la historia, obviamente, procede de Gran Bretaña, origen de los Beatles, y los actos aterradores de hooliganismo. Casi se puede oler el alcohol en su aliento. Su postura beligerante es una velada amenaza: Si Gran Bretaña pierde, ¡voy a quemar este maldito pub!

Y ahora pasamos a los diseños más insólitos-, un elenco de personajes que parecen que nunca fueron buenos en los deportes como los niños, “a pesar de lo mucho que intentaron satisfacer a papá.” Naranjito fue la mascota con sabor a fruta de España 1982. Y, sí, él sabe que podría perder unos pocos kilos, pero es pura retención de líquidos, ¿de acuerdo?

Gauchito, la mascota de Argentina 1978, lleva un pañuelo al cuello y lleva un látigo, que aparentemente son típicas de los vaqueros argentinos de antaño. Tal vez la idea era latiguear a cualquier delantero que se le interpusiera en su camino al gol.

¡Oh, mira a los estos divertidos alemanes, Tip y Tap! Ellos han sido “compañeros” desde que la Copa del Mundo de 1974, cuando se hicieron amigos luego de darse cuenta que compartían una afición por las camisas cortas que muestran el abdomen de esa forma oh, tan sexy.

Finalmente llegamos a Zakumi, la mascota de la Copa del Mundo de este año en Sudáfrica, quien se ve menos como un jugador de fútbol y más como un estilista de peluquería. Con el puño puesto en la cadera de forma muy coqueta, él sólo quiere que usted sepa que “no hay nadie, lo que se dice nadie, que pueda hacer los cortes en capas, la permanente y el cambio de color de cabello como yo. Voy a dejarte como Farrah Fawcett cuando usted salgas de aquí. En serio.”

Cuando el mal gusto se hace publicidad

Humo, una revista belga de humor, ha decidido publicitarse usando una campaña con una brutal falta de respeto en todas sus piezas. A continuación los dejamos con las piezas que forman parte de la campaña, y con la pregunta: ¿Es válido el uso de humor tan negro para vender revistas?




Diseño, humor y tolerancia

Ya como todos sabrán HOY 27 de Abril de 2010, se celebra el Día Internacional del DISEÑADOR GRÁFICO; felicidades a cada uno de los que explota su creatividad, para hacer de este planeta: un  MUDO VISUALMENTE mejor  y diferente ;)

Amigos diseñadores les dejo una serie de comics humorísticos 
de Juanelo, un personaje muy IRÓNICO & SARCÁSTICO. Dicha serie trata sobre el trabajo arduo, creativo y tolerante de un DISEÑADOR.

Definiciones de palabras de diseñadores que otros no entienden


Puesto que el 27 de abril se celebra el día de los Diseñadores le comparto estas serie de palabras que utilizan los diseñadores y que no muchas personas entienden, entonces les comparto esto para que cuando tengan una platica con diseñadores se puedan integrar a la misma sin que los miren feo.

Adobe: Masa de barro en forma de ladrillo, para construir los estudios gráficos.

Acrobat Reader: Un acróbata al que le gusta leer mucho.

Aerografía: Rama del diseño gráfico, especializada en la rotulación de aviones.

Advertising: Amenazar a un diseñador para que no cante en el área de trabajo.

Bold: Detergente utilizado por los diseñadores.

Chip: Compañero de Dale.

Clipart: Acción de crear figuritas con clips.

Convertir a curvas: Etapa final de la dieta que realizan las diseñadoras.

CSS: Acrónimo de “Séee, ¡ese, ese!”, expresión que acompaña el baboseo de un diseñador cuando ve un MacPro de 8 cores

Disco Duro: Cualquier disco de Heavy Metal.

Dreamweaver: Diseñador poco productivo y somnoliento.

Flash: Super héroe de la multimedia.

Flatten: Diseñador con flatulencias.

Fotografía digital: Acción errónea de poner el dedo en el lente de la cámara.

Illustrator: Primo de Terminator a quien le gusta dibujar.

Impresionismo: Estado posterior a la observación del exhibicionismo.

Inches: Ayudantes del director de arte.

Layer: Nombre dado a aquel diseñador que suele decir muchas mentiras.

Macromedia: Prenda para gorditas.

Megabyte: Mordidota en Inglés.

Mouse: Apellido de Mickey.

Pantone: Shampoo suave en gran variedad de colores.

Photoshop: Tienda donde los diseñadores compran sus imagenes para hacer carteles.

Plotter: Apellido del mago de las impresiones en gran formato.

Preprensa: Periódico especial para tartamudos.

Prueba de color: Acto de verificar si el color rojo sabe a fresa, el verde a limón, etc.

Punto de fuga: 7:00 p.m.

Puntos: Diseñadores gráficos de raras costumbres.

Quemador de CD: Se le llama así al Diseñador que escucha un CD una y otra vez.

Ratón: Medida de tiempo breve “Te veo al ratón”

Ripear: Acción de cantar mientras se espera la decodificación de un video.

Separación de color: Diseño gráfico con tendencias racistas.

Shortcut: Pequeña cortada, que generalmente viene precedida de un bleeding.

Tabloide: Pedazooide de Maderoide.

Tamaño Oficio: Otra forma de decir “¡Que Chambota!”

Tipo: Diseñador de nombre desconocido.

Tipografía: Fotografía de un diseñador de nombre desconocido.

Web: Estado de cansancio de un diseñador gráfico.

Webmaster: El más flojo de los diseñadores

Zip: Lo contrario de nop.

Si saben alguna ahi la comparten para poder hacer esto lo mas cercano a la realidad, gracias.

Nuestro trabajo y el “tiempo libre”

LUNES ILUSTRADO: Adam Koford

Koford, autor de la tira Laugh Out Cats, ha tomado la famosa silueta del famoso pajarito de Twitter y la ha utilizado como marco para crear decenas de vistosas ilustraciones que presentan famosos íconos culturales de una forma muy original. Para ver la galería completa, pueden echarse un click aquí.

Porqué a veces los demás deberían de resolver sus propios problemas

Me tope con esta ilustración y no pude resistir compartirla con ustedes. De vez en cuando no esta mal ser como esté Batman.  Aun siendo súper héroe, todos necesitamos un rato de relajación y olvidar por un momento todo lo que sucede a nuestro alrededor y respirar. Así que respiren y tomen una pausa de todos los problemas, que la vida es muy corta como para tratar de resolverle  la vida de los demás… Dedíquenle tiempo a sus hobbies, familia, amigos pero principalmente no se olviden de ustedes mismos. Consejo sano: En algunas situaciones de la vida a veces es mejor ser solamente un espectador.

Bien dicen que una imagen dice más que mil palabras. Para todas, las personas que les gusta y trabajan con diseño  gráfico, publicidad, fotografía, ilustración, animación  etc. No me dejaran mentirles que aproximadamente el  70% es un auto aprendizaje, por lo tanto la mayor parte del tiempo estamos viendo como resolver problemas, con respecto a nuestro  trabajo, y en muchas ocasiones nos damos por vencidos y buscamos en otro lado ayuda (claro, la ayuda es buena)  y cuando se resuelve el problema, nos damos cuenta que era tan fácil.

El punto es que tenemos que aprender a resolver nuestros propios  problemas por pequeños  o grandes que sean y no depender de otras personas,  que nos salven por el momento, ya que no van a estar toda la vida resolviendo nuestros problemas… y además, que bien se siente dar un poco más de uno MISMO y luchar por solucionar el problema

Fuente Chinitas Yon

Penetrantes anuncios de condones

Cualquiera en la industria de la publicidad les dirá que es más divertido crear anuncios para algunos productos que para otros. Los pulidores y los limpiadores de baños, por ejemplo, no son exactamente los clientes que los creativos se mueren por tener. Los condones, por el contrario, si lo son. Pero debido a que hay mucho potencial para hacer bromas fáciles de mal gusto, la publicidad del condón requiere un toque más delicado; los buenos anuncios deberían hacernos pensar un poco antes de hacernos soltar la carcajada.

Para visitar una galería con otros 18 potentes anuncios para condones, échense un click aquí.

Los navegadores web y los vehículos a los que se parecen


(Traducido del original en inglés publicado por Caldwell Tanner en College Humor)

Type Sex

El diseñador gráfico alemán Andrej Krahne se especializa en branding y publicidad, y ha trabajado para clientes como Volkswagen y Apple.

El año pasado, Krahne desarrolló ésta y otras piezas para la campaña de Durex de invierno del 2009.

Para ver el resto de las piezas de la campaña, pueden visitar el siguiente link: http://www.andrejkrahne.de/#DUREX

Adobe Photoshop Cook

San Valentín y los Hooligan

Como el día de San Valentín cae un domingo este año, y todos sabemos que en varios lugares del mundo,  los  domingos es día de fútbol, Puma  Inglaterra e Italia lanzaron la campaña en el sitio  Hardchorus. en la cual han logrado que los hooligans manden su mensaje a sus amadas mujeres, y nosotros lo podemos compatir tanto por Facebook como por Twitter.

Hay muchas formas de matar ideas

Esta campaña fue creada por la agencia Fuel para Show Off, una productora de filmes publicitarios. La idea es mostrar de una forma humorística los muchos factores atentan contra la integridad estructural de las ideas, presentando personajes famosos junto con quienes han acabado con ellos. ¿Quién dijo que hacer publicidad era fácil?

Las piezas fueron desarrolladas por Marcelo Lourenco, Pedro Bexiga, y las ilustraciones son de Hiro Kawahara.

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AIDES Graffiti

Después de décadas de decirle a la gente que use protección, el tema de los condones está bastante trillado. Por ello es refrescante el anuncio producido por TBWA París para AIDES. Un concepto muy sencillo, ejecutado de forma impecable.

50 razones para no casarse con un diseñador gráfico

Los diseñadores somos seres encantadores, pero también somos muy particulares. Para evitarle disgustos a las personas ajenas a este mundillo tan especial, aquí les pasamos las 50 cosas que deben tener en cuenta antes de casarse con uno de nosotros:

1. Son gente muy rara.
2. Hay miles de millones de ellos en el mundo.
3. Son egoístas y ególatras y siempre llevan la contraria.
4. Ganan sueldos bajos.
5. No aceptan críticas, las reciben pero no las asimilan.
6. Se odian entre si.
7. No saben sumar ni restar, mucho menos hacer cuentas en el supermercado.
8. No saben cambiar ni un foco sin hacer un croquis.
9. Les gusta ver los créditos completos de las películas (siempre ven películas raras que nadie conoce).
10. No dejan adornar nada en casa sin hacer una junta previa.
11. De todo hacen una tormenta (de ideas) en un vaso.
12. Nunca sabrás si sus papeles, credenciales, identificaciones etc… están adulterados.
13. Pueden hacer fotomontajes con tus fotos.
14. Guardan las revistas y todo lo que tenga dibujitos hasta juntar un basurero.
15. Idolatran a gente que nadie conoce (como Mr Kone, Andi Warhol, H.R. Giger, Luis Royo, Escher, Kandinski, Magritte, Dalí, etc).
16. Se sacan fotos casi a diario y ni siquiera salen completos.
17. Rayan todas las mesas con cutters.
18. Todo lo justifican a la izquierda, derecha y/o centro menos cuando llegan tarde.
19. Odian la tipografía “Comic Sans” (y aman la Helvetica).
20. Para todo usan las imágenes de la lotería.
21. Toman bebidas de todo tipo solo porque les gusta el envase (sobre todo energéticas ya que no suelen dormir mucho).
22. Se roban los carteles de la calle sintiendo que hacen una gracia.
23. Siempre traen las manos pintadas de algo.
24. Se enojan si les dices “bonito”, “feo” y “artista”.
25. Todo lo convierten en algo distinto a lo que en realidad es: (tarjetas en forma de billetes, billetes en forma de tarjetas…).
26. Fuman Camel solo por sus carteles nice.
27. No se visten sin consultar el Pantone y si les chuleas una combinación dicen cosas raras como “ahh es que son complementarios”, “es un contraste frío”.
28. Odian programas como el Publisher y el Excel.
29. Ven caricaturas.
30. Quieren salvar al mundo solo con un cartel.
31. Son geeks e infantiles.
32. Eso sí, son más cultos que los bobos, y eso que los bobos son muy cultos!
33. Ven documentales y van a museos.
34. Siempre están informados de todo a toda hora.
35. Aman las zapatillas de colores y extraños (y siempre medio sucios o pintados).
36. Les gusta la música bien rara, “indie”, “dream pop” (música que el resto de la humanidad no conoce).
37. Tienen sus chistes locales y se chutan cuanto ví­deo “in” pueden de YouTube.
38. Leen libros raros, cuentos de niños, de Semiótica…
39. Se pasan horas y horas en su cubículo, se ríen solos con su ordenador (generalmente mac), escuchando su música rara y su vida social depende de sus otros amigos diseñadores.
40. La mayoría son macqueros y ya tenían iPod antes de que tú supieras que existía.
41. Les gustan las camisetas con estampados raros y con chistes de diseñadores.
42. Tienen sus propias tiendas con mercancía selecta de diseñador gráfico.
43. Se quieren gastar TODO el sueldo en la Apple Store.
44. Se transforman en ogros cuando les dices que diseñar es saber dibujar.
45. Se quedan viendo objetos ordinarios y se ríen (es porque ya están pensando en algo).
46. Seguro que fuman hierba!.
47. Siempre dicen que pueden superar el trabajo de otros.
48. La pregunta del diseñador ¿Cuándo será el día que no le hagan un solo cambio a tus diseños?
49. Bailan eufóricos en la pista (sea del estilo que sea), y los que no bailan tienden a mezclar música, haciendo la competencia a los DJ’s.
50. Siempre tienen sueño porque trabajan todo el tiempo y más si están en una agencia.

Ocho formas para volver loco a un diseñador

Pareciera que algunos clientes tienen la impresión de que los diseñadores son una peste que debe ser erradicada. Por ello el canadiense Ghislain Roy ha compilado un divertido(?) manual con las ocho formas en las que cualquier cliente puede volver loco a todo diseñador. (Traducción y gráficos por Cattya)

    1. Microsoft Office

    Cuando tengas que enviarle a un diseñador gráfico un documento, asegúrate de que esté hecho con programas de Microsoft Office. Versión PC, si es posible. Si tienes que enviarle fotos, tendrás más posibilidades de volverlos locos si, en lugar de limitarte a enviarle el JPG, copias el documento dentro de un archivo de Office, como Powerpoint o Word. No te olvides de reducir la calidad a 72 ppp para que nos les quede más remedio que volver a contactar contigo para pedirte mayor resolución. Cuando les envíes la versión en “alta”, asegúrate de que el fichero sea por lo menos un 50% más pequeño. Y si usas el correo electrónico para enviárselo, olvida adjuntar el archivo de tanto en tanto.

    Pása tus fotos a Office

    2. Tipografías

    Si el diseñador elige Helvética como fuente, pide que la cambie a Arial. Si elige Arial, pídele la Comic Sans. Si ha elegido Comic Sans es que ya está perdiendo la cabeza, así que tienes el trabajo medio hecho.

    Mejor con Comic Sans

    3. Cuanto más, mejor

    Digamos que quieres un diseño para una newsletter. El diseñador gráfico tratará de dejar espacio en blanco por todas partes. Grandes márgenes, interlineado, separaciones entre párrafos, etc. Te dirá que así es más fácil de leer, y que el aspecto será más limpio y profesional. No creas sus sucias mentiras. La razón por la que hace eso es para hacer el documento más grande, con más páginas, para que te cueste más dinero cuando lo lleves a la imprenta. ¿Por qué hacen eso? Por que los diseñadores te odian. También comen bebés. Carne cruda y picada de bebé.

    Así que asegúrate de que ponga los márgenes pegados y el texto muy, muy, muy pequeño. También se sugiere usar muchas tipografías distintas (y mucho mejor si pides Comic Sans, Arial o Sand). Pide dibujitos de clipart. Pide muchas fotos (si no sabes cómo enviárselas, remítete al punto 1). Intentarán discutir y defender sus opiniones, pero no te preocupes: al final el cliente siempre tiene razón, y te harán caso en todo lo que pidas.

    Evita el blanco

    4. Logos

    Si le tienes que enviar a un diseñador un logo para un proyecto concreto, digamos de un patrocinador o un partner, asegúrate de que sea un GIF o JPG en baja resolución y muy muy pequeño. De nuevo, mejor si lo metes dentro de un documento de Word. Quizás creas que con eso es suficiente, pero si realmente quieres mermar la estabilidad mental del diseñador, mejor envíaselo sobre un fondo del que sea difícil recortar el logo. Evita los fondos blancos o negros, muy fáciles de recortar desde Photoshop. Una vez que el diseñador haya logrado extraer el logo, dile que lo necesitas más grande.

    Si necesitas que te diseñen un logo, haz tus bocetos en una servilleta. O mejor, pídele a tu hijo de 9 años que lo dibuje. No debe llevarte más de 5 minutos hacer el boceto. No debe ser algo que sea detallado y fácil de entender, puesto que cuanto menos entienda el diseñador lo que quieres, más cambios le puedes pedir a posteriori. Nunca aceptes el primer logo que te envíe. Nunca aceptes el noveno. Hazle hacer miles de modificaciones: color, tipografía e imagen. Pídele que ponga fotos en el logo. Relieves. Gradientes. Comic Sans. Cuando lleve 10 intentos, dile que te gustaba la versión número 2. Ya, es una crueldad, pero recuerda: los diseñadores gráficos son la causa de que exista cáncer de mama entre las mujeres de mediana edad.

    Logotipos con fondo

    5. Elige bien las palabras

    Cuando le digas lo que opines de un diseño, asegúrate de usar palabras que no signifiquen realmente nada. Expresiones como “Lo quiero más dinámico”, “¿Puedes hacerlo más internetero?”, “Me gustaría que el diseño fuese sexy” o “Quiero gráficos bonitos, gráficos que cuando los mires pienses: Eso son gráficos bonitos”. No te sientas mal, estás haciendo lo correcto. De hecho, es tu deber, porque todo el mundo sabe que cuando hay luna llena, los diseñadores gráficos se convierten en hombres lobo.

    Cuestión de léxico

    6. Colores

    El mejor sistema para elegir colores (porque desde luego no vas a dejar que el diseñador los elija) es escribir colores al azar en pedacitos de papel, meterlos en un sombrero, y sacar unos cuantos al azar. El diseñador insistirá en que os quedéis con 2 o 3 colores principales, pero no. Elige tantos como quieras, y asegúrate de hacer lo del sombrero delante de él. Mientras lo haces, canturrea una cancioncilla desagradable.

    Quiero que me pngas estos coloricos

    7. Plazos

    Cuando llegue el turno de aprobar el diseño, tómate tu tiempo. No hay prisa. Tómate un par de días. O seis. Lo justo para que cuando se acerque el plazo de finalizar el proyecto puedas enviar muchas más correcciones y cambios de los que el diseñador tenga tiempo de hacer. Al fin y al cabo, los diseñadores gráficos son los responsables de los ataques del 11 de Septiembre.

    Aquí tienes un par de cambios...

    8. ¡Acaba con él!

    Después de haber aplicado los anteriores puntos a tu víctima, es humano (aunque algunos dudarían de que ellos fuesen humanos) sentirse un poco inseguro. Cuando se haya dado cuenta de que no puede satisfacer todos tus demandas, el diseñador gráfico seguramente habrá abandonado toda esperanza de razonar contigo y hará cualquier cosa que le pidas sin discusión. “¿Lo quiere en Morado? Pues en morado. ¿Seis Fuentes diferentes? ¡Sea!”

    Quizás pienses que llegados a este punto, has ganado la partida. Pero no olvides tu objetivo: tiene que abandonar la profesión. Así que prepárate para el golpe de gracia. A la hora de tomar las últimas decisiones en colores, formas, tipografías, etc. dile que estás muy disgustado con su falta de iniciativa. Recuérdale que, al fin y al cabo, él es el diseñador, y debería ser él el que aporte la profesionalidad y talento en el trabajo, y no tú. Coméntale que esperabas más opiniones y sugerencias sobre el diseño por su parte.

    Dile que ya te has hartado de su falta de creatividad y profesionalidad, y que has decidido que te sale más rentable hacer tus propios diseños en el Publisher que pagarle a él por hacerlos. Y con eso basta. ¡El diseñador gráfico está listo para meterlo en una camisa de fuerza y mandarlo al manicomio!

Pixar Thriller

Este es el homenaje póstumo al Rey del Pop presentado por los empleados de Pixar en su celebración de Halloween de este año.

(Para ver este mismo show desde otro ángulo, hacer click aquí.)

Las leyes de Murphy del diseño

Por Julio Valle

murhpySi ustedes pensaban que la Ley de Murphy no se aplicaba al diseño, aquí les tenemos unas cuantas pruebas de que sí:

1. Si tienes dos versiones de una misma foto, enviarás la incorrecta a la imprenta.
2. Si un texto consiste en dos palabras, una estará mal escrita.
3. Si el tiraje ha salido mal, nunca será problema del impresor.
4. Si muestras tres diseños al cliente, el que menos te guste será el que elijan.
5. Si muestras dos diseños al cliente, te pedirán un tercero. Cuando lo entregues, escogerán el primero.
6. Los mejores diseños nunca sobreviven al contacto con el cliente.
7. Tu mejor idea ya tiene copyright.
8. La creatividad aumenta de manera inversamente proporcional a la distancia que te separa del estudio.
9. Doctores, astronautas y fontaneros necesitan práctica para hacer bien sus trabajos. Cualquiera con una copia de Publisher es diseñador gráfico.
10. El número de colores para el diseño de un cliente, será el número de colores del diseño original, más dos.
11. El disco que te da el cliente, no funcionará en tu ordenador.
12. Si compras un equipo nuevo para poder leer ese disco, será el último que recibas de ese tipo.
13. Si se usa cualquier cosa hasta su máxima capacidad, se rompe.
14. Cualquier cosa que se pueda cambiar, se cambiará hasta que no quede tiempo para cambiar nada.
15. Al diseñador se le notificará que es necesario modificar el diseño después -y sólo después- de que haya terminado todo el trabajo (a menudo, es denominada como la Ley de “¡Y nos lo dice ahora!”).

    Asi se Responde a una Propuesta de Trabajo.

    Sin duda alguna la Risa esta garantizada…Desde Criterion, lei este articulo que resulta gracioso, aunque la situacion no sea tan alejada de la realidad.

    OFERTA DE TRABAJO PARA  ENTRAR AL AREA DE DISEÑO

    Requisitos Académicos: Licenciado o a punto de finalizar la carrera de Diseño

    Competencias personales

    * Capacidad comunicativa
    * Iniciativa y automotivación
    * Capacidad de gestión y organización
    * Creatividad

    Competencias técnicas (Conocimientos de los siguientes programas y lenguajes)

    * Photoshop          * InDesign          * Illustrator    * Corel Draw       * Freehand
    * Flash                    * After Effects    * Premiere      * Soundbooth    * SoundForge
    * Dreamweaver  * Autocad             * 3DMax         * HTML (básico)  * ActionScript 2 (básico)
    * CSS                         * XML

    Articulo Completo