Echate un click

Los 20 diseñadores gráficos más seguidos en Twitter

Mar 13, 2010 Diseño, Redes Sociales, Sitios, Twitter

Twitter es uno de los más dinámicos medios sociales en la blogósfera. Permite a las gente conectarse fácilmente con personas en todo el mundo. Los diseñadores gráficos han encontrado en Twitter una forma de contactar colegas y compartir sus conocimientos de diseño gráfico.

Por supuesto, en este momento ustedes deben estarse preguntando: ¿a qué diseñadores vale la pena seguir? ¿Cuáles diseñadores gráficos son los más influyentes? ¿Quién tiene más seguidores? Para solucionar todas estas interrogantes, hemos compilado un listado de 20 de los diseñadores gráficos más seguidos en Twitter que tienen un altas cantidades de seguidores y que se caracterizan por su trabajo de diseño.

1) Walter Apai @ DesignerDepot
Webdesigner Depot es uno de los blogs más populares sobre las tendencias de diseño web, tutoriales y mucho más. Es dirigido por Walter Apai, un diseñador web de Vancouver.
Ubicación: Vancouver, Canadá
Web: http://www.webdesignerdepot.com
Seguidores: 130,466
Siguiendo: 121,894
Tweets: 4,171

2) Heilan Yvette Grimes @ yvettegr
Heilan Yvette Grimes es un Diseñador Gráfico-Web, escritor, fotógrafo y editor.
Ubicación: New Hampshire
Seguidores: 84,168
Web: http://gnomesatwork.com
Siguiendo: 88,642
Tweets: 31,326

3) Sinisa Desic @ sdesic
Sinisa Desic es un multi-talento Account Manager / diseñador gráfico y fotógrafo amateur.
Ubicación: Tuzla, Bosnia y Herzegovina
Web: http://tinyurl.com/tuzla
Seguidores: 71,174
Siguiendo: 72,191
Tweets: 9,960

4) Chetan R @ cheth
Jefe Web / Diseñador Gráfico, Diseñador Jefe y fundador de CS. Estado actual: Creative depot / Jefe del área de entretenimiento de una revista líder publicada semanalmente.
Ubicación: Manipal, India
Web: http://www.chethstudios.net
Seguidores: 56,807
Siguiendo: 49,321
Tweets: 41,597

5) Ronald Bien @ naldzgraphics
Un diseñador gráfico. Un adicto a Twitter. Un blogger. NaldzGraphics.net es un blog de diseño donde se pueden encontrar gran cantidad de recursos de diseño y tutoriales.
Ubicación: Filipinas
Web: http://naldzgraphics.net
Seguidores: 51,155
Siguiendo: 32,647
Tweets: 5,865

6) Fabio Sasso @ abduzeedo
Diseñador Gráfico / Web y blogger.
Ubicación: Porto Alegre, Brasil
Web: www.abduzeedo.com
Seguidores: 45,797
Siguiendo: 370
Tweets: 5,916

7) Richard Darell @ Minervity
Web / Graphic Designer / Developer. Fundador de Minervity.com, BitRebels.com, RazorMade Mediaworks y The MonoTwins.
Ubicación: Estocolmo, Suecia,
Web: http://www.minervity.com
Seguidores: 40,306
Siguiendo: 39,621
Tweets: 102,008

Melik Yuksel @ gotmelik
Melik Yuksel es un diseñador web de 15 años de edad, aficionado al software y empresario.
Ubicación: Houston, TX
Web: http://gotmelik.com
Seguidores: 38,111
Siguiendo: 37,252
Tweets: 6,208

9) Will The Printer @ BluegrassPrint
MONDO Print, propietario de la empresa, diseñador gráfico, impresor, pensador creativo, hombre relajado, twitero.
Ubicación: Lexington, KY EE.UU.
Web: http://www.MondoPrint.com
Tweets: 1,296

10) Jason Duke @ Newfederalists
Webmaster, diseñador gráfico y activista conservador dispuesto a reconquistar América. Encuéntralo en http://tinyurl.com/akqumg
Ubicación: Los Ángeles
Web: http://www.usaresist.com/Special_Report.htm
Seguidores: 34,607
Siguiendo: 36,153
Tweets: 19,231

11) Ney Ney @ iNeyNey
Tiene 21. Gerente de Contabilidad / Diseñador Gráfico. También canta rap.
Ubicación: Detroit
Web: http://www.myspace.com/neyney313
Siguiendo: 64
Seguidores: 31941
Tweets: 5,936

12) Calvin Lee @ mayhemstudios
Calvin Lee es un auto-proclamado siervo de los medios de comunicación, diseñador gráfico y adicto al Twitter. En su tiempo libre, es el doble de Hulk y un muy buen tipo!
Ubicación: Los Ángeles
Web: http://mayhemstudios.com/blog
Seguidores: 44,042
Siguiendo: 43,885
Tweets: 83,285

13) El Sr. Giai Số Phap @ giaiphapso
Diseñador gráfico, mercadeo enlínea, comerciante electrónico, red social, bloggero, IT, Web 2.0, medios sociales.
Ubicación: Vietnam
Web: http://wefollow.com/giaiphapso
Seguidores: 43,159
Siguiendo: 43,845
Tweets: 6,112

14) Nicholas Patten @ nicholaspatten
Editor de video, Diseñador Gráfico / Web, Arquitectura, Tutoriales, Medios de Comunicación Social, usa una Mac. (@ Spatik) (@ IRGnews – IR / PR)
Ubicación: Ciudad de Nueva York, NY
Seguidores: 40,304
Web: http://blog.nicholaspatten.com
Siguiendo: 41,704
Tweets: 19,807

15) Pieters Veerle @ vpieters
Veerle Pieters es un diseñador gráfico web de Bélgica / Amante de color para la vida.
Ubicación: Bélgica
Seguidores: 29,984
Web: http://veerle.duoh.com/
Siguiendo: 239
Tweets: 2,992

16) Jacob Cass @ justcreative
Diseñador Gráfico, Diseño de logotipos, diseño web, Bloggero, Pensador creativo, Loco por los medios de comunicación social, Freelancer, comparte links. También trabaja en http://carrotcreative.com
Ubicación: Brooklyn, Nueva York,
Web: http://justcreativedesign.com
Seguidores: 25,825
Siguiendo: 14,680
Tweets: 4,389

17) RAYZ Designz @ RayzDesignz
Rayz Designz, su fuente óptima para el diseño gráfico freelance. (Diseño Gráfico, Diseño Web, edición de fotos, branding y más!)
Ubicación: Seattle, WA
Web: www.RayzDesignz.com
Seguidores: 32,449
Siguiendo: 35,682
Tweets: 1,131

18) Jason Santa Maria @ jasonsantamaria
Jason Santa María es un diseñador de día, diseñador por la noche.
Ubicación: Brooklyn, NY
Web: http://jasonsantamaria.com/
Seguidores: 32,734
Siguiendo: 192
Tweets: 3,488

19) Chris Spooner @ chrisspooner
Un diseñador creativo, ávido de Blogger y, en general loco por colores y formas bonitas.
Ubicación: Sheffield, Reino Unido
Web: http://www.blog.spoongraphics.co.uk
Seguidores: 24,618
Siguiendo: 7,808
Tweets: 4,678

20) David Airey @ DavidAirey
David Airey es un diseñador gráfico que se dirige davidairey.com y logodesignlove.com
Ubicación: Edimburgo, Escocia,
Seguidores: 10,457
Web: http://www.davidairey.com
Siguiendo: 77
Tweets: 1,850

(Artículo traducido del original en inglés publicado por Charlie B. Johnson en Graphic Design Blog)

ZDAY Zeitgeist Addendum

Mar 13, 2010 Diseño

El evento del 13 de marzo, día mundial del Movimiento Zeitgeist, consiste en presentar y proyectar toda la información que a la fecha se ha recopilado y dado a conocer a nivel mundial, así que aca les dejo la pelicula.

Font Aid IV: ¡Diseñadores al rescate!

Mar 10, 2010 Arte, Arte Digital, Diseño, Ideas, Tipografía

La Sociedad de Aficionados a la Tipografía (SOTA) anunció la creación de “Coming Together”, una tipografía hecha exclusivamente para Font Aid, el programa de ayuda internacional de esta asociación. En esta cuarta edición de Font Aid, los esfuerzos se canalizarán para ayudar a las víctimas del reciente terremoto en Haití. “Coming Together” está compuesto únicamente por letras et (&), para representar al idea de personas reuniéndose para ayudarse los unos a los otros. En el proyecto contribuyeron 400 personas, entre las cuales figuraron diseñadores tipográficos, diseñadores gráficos y otros artistas visuales de todo el mundo.

La letra será vendida a un precio de $20 dólares. El dinero reunido de la venta de esta tipografía irá a Médicos Sin Fronteras, para ayudar a los esfuerzos de rescate en Haití.

Si desean adquirir este font y ayudar a las víctimas de Haití, échense un click aquí.

Tags: ampersand, et

Chocolate, el stop motion de Jesse & Joy

Mar 9, 2010 Animación, Diseño

El stop motion, parada de imagen, paso de manivela o cuadro por cuadro es una técnica de animación que consiste en aparentar el movimiento de objetos estáticos por medio de una serie de imágenes fijas sucesivas. En general se denomina animaciones de stop motion a las que no entran en la categoría de dibujo animado, ni en la animación por ordenador; esto es, que no fueron dibujadas ni pintadas, sino que fueron creadas tomando imágenes de la realidad.

La frecuencia de grabación es, igual que en el cine, de 24 imágenes por segundo, para que el ojo humano pueda percibir un movimiento continuo. Para 1 minuto de grabación se necesitan 1500 imágenes fijas aproximadamente.

Hay dos grandes grupos de animaciones stop motion: la animación con plastilina o cualquier otro material maleable, llamada en inglés claymation, y las animaciones utilizando objetos rígidos.

La animación con plastilina puede hacerse al “estilo libre”, cuando las figuras se van transformando en el progreso de la animación. Puede también orientarse a personajes, que mantienen una figura consistente en el transcurso de la película.

Más informacion sobre stop motion echate un aquí

El tema “Chocolate” de los hermanos mexicanos “Jesse & Joy“, se ha realizado con más de 90 galletas diseñadas especialmente para este vídeo realizado con la técnica Stop Motion. Les dejo su myspace para escuchar más de sus temas.

Tags: El stop motion de Jesse & Joy - Chocolate

Alicia en el País de las Maravillas (1903)

Mar 8, 2010 Diseño

Alicia en el País de las Maravillas ( Título original Alice in Wonderland) fue en   1903, la primera versión cinematográfica del cuento de Lewis Carroll, ha sido recientemente restaurada por el Archivo Nacional de BFI y se estrenó en una celebración de la historia de la historia clásica en la Biblioteca Británica.

Hace justo 37 años después de la publicación de la novela y ocho años después del nacimiento del cine, la adaptación de la primera película fue dirigida por Cecil Hepworth y Percy Stow, y se basó en las ilustraciones originales de John Tenniel. Hepworth emitidos a su esposa como la Reina Roja, y él mismo aparece como el lacayo Frog. Su secretario de producción de mayo de Clark jugó Alice, e incluso el gato de la familia y el perro se puso en el acto. El gato juega el gato de Cheshire, y el perro se acerca a ser la primera auténtica estrella de cine británico (canino o de otro tipo) para que su nombre en el crédito de una película cuando se tituló la película de persecución pionera rescatado por Rover en 1905.

Aunque originalmente se ejecuta sólo 12 minutos, Alicia en el País de las Maravillas fue la película más larga producida en Inglaterra en aquella época y representa una inversión importante para los estudios pioneros Hepworth. Sin embargo, a pesar de su importancia histórica, fue casi perdido para siempre, y sólo una impresión incompleta es conocido para sobrevivir.

Fuente: Theauteurs

Tags: Alice, Alicia, Alicia en el País de las Maravillas, Cine, lewis carrol, Maravilla, pais, Wonderland

¿Film pornográfico o video musical?

Mar 7, 2010 Diseño

El grupo Massive Attack ha decidido crear un poco de controversia con su nuevo disco Heligoland. El video oficial de su sencillo Paradise Circus, dirigido por Toby Dye, consiste en una entrevista a Georgina Spelvin, una encantadora anciana que comenta sus veinticinco años trabajando como actriz pornográfica. Durante el video se muestran clips muy explícitos de las muchas películas eróticas que Spelvin protagonizó durante su larga carrera. ¿Es este audiovisual una pieza artística muy original, o una cruda excusa para mostrar pornografía? La controversia está servida.

El video, por su contenido sólo para adultos, ha tenido distribución muy limitada. Para verlo en el sitio oficial de la banda, pueden hacerlo haciendo click aquí.

Pigeon: Impossible

Mar 6, 2010 Animación, Diseño

Tags: animación : Pigeon : Impossible

La evolución de los logos

Mar 3, 2010 Diseño

Aquí tenemos unos ejemplos de como han cambiado algunos de los logos más famosos de la historia. Algunos han mantenido la misma línea, otros han hecho cambios radicales.

Para ver más logos, visitar este link.

Tea Bags

Mar 2, 2010 Diseño, Empaque

No es frecuente en estos días encontrar embalaje original. Soon Mo Kang es el genio detrás de este brillante concepto de bolsas de té. A juzgar por lo brillante del concepto y la atención a los detalles más finos estamos asumiendo que es un gran fan de té y camisetas.

Si algunos de ustedes todavía no han entendido bien el concepto, es muy simple. Té en inglés (Tea) suena parecido a T-Shirt (la palabra inglesa para camiseta o remera) y Kang ha torcido esas dos palabras que suenan parecido en una idea brillante. El mejor toque en la idea es el hecho de que se puede girar la parte superior de la percha para que la bolsita de té se sostenga en su taza. Absolutamente genial.

El ilustrador detrás de Onesidezero

Mar 2, 2010 Diseño, Ilustración

Les quiero compartir el trabajo del  ilustrador británico Brett Wilkinson. Su gusto por las líneas geométricas y los vivos colores queda resalatas en su portfolio.

Tags: Ilustración, Onesidezero

Paul Fernham

Mar 1, 2010 Diseño, Fotografía

Grandes cantidades de belleza y creatividad encontramos en las fotografías de glamour de Paul Fernham, talentoso fotógrafo de moda. Fernham, quien vive en Londres, aprendió el arte de la fotografía de moda trabajando junto con personajes de la talla de Bryan Adams, Annie Liebowitz y Brigitte Lacombe. Ahora tiene una impresionante cartera de clientes como Burberry, Oyster y Dansk. Para ver más fotografías, visitar su sitio web.

Jonathan Ball

Feb 28, 2010 Arte Digital, Diseño

Les presentamos una muestra del arte realizado con vectores por Jonathan Ball. Visiten su portafolio para ver más piezas de su arte vectorial.

Seis formas de hacer que su diseño se vea más profesional

Feb 27, 2010 Diseño, Ideas

Me he reunido con una buena cantidad de diseñadores gráficos experimentados que buscan su lugar en este enorme sector. Muchos me han preguntado qué pueden hacer para el diseño a un nivel más profesional. Si bien hay un montón de respuestas a esta pregunta que tienen que ver con la investigación o el proceso creativo, he decidido poner de relieve una serie de cosas que los diseñadores principiantes (o avanzados) pueden hacer para hacer que sus diseños se VEAN más profesionales. Estos consejos son sobre la estética y la sensación general final de la pieza de diseño. Hacemos énfasis en la simplicidad, el contraste, la textura, la profundidad, gradación, y la consistencia. Después de leer la lista, háganos saber lo que ustedes añadirían dejando un comentario.

1. Simplicidad.

Un error de muchos diseñadores principiantes es añadir demasiado a su diseño. Demasiadas sombras, bordes, colores, etc. Menciono a este primer punto por una razón. Al leer el resto de esta lista, por favor recuerda que no todos estos consejos deberían ser utilizados en el mismo proyecto o cada vez que trabaje en un proyecto. Úsalos con moderación y buen gusto.

Un diseñador que es un ejemplo de simplicidad en el diseño es un conocido mío, Brian Hoff. Un vistazo de su obra puede verse en la imagen que acompaña este post. Visiten su portafolio o su blog y podrán ver la belleza en la simplicidad que con tanto éxito se ejecuta.

2. Contraste.

Algo que todos los nuevos diseñadores necesitan aprender (y diseñadores con experiencia necesitan de recordar) es que nuestros ojos están conectados a notar áreas de alto contraste en primer lugar. ¿Has notado cómo está diseñado el aspecto de nuestros ojos? Todos tenemos una pupila oscura y el iris rodeado por el blanco de los ojos. Del mismo modo, ¿ha notado que el primer lugar para buscar a alguien cuando está hablando con ellos pasa a ser sus ojos. No es una coincidencia. Contraste atrae la atención.

Mediante el uso de contraste en su diseño, no sólo será más profesional, pero más eficaz para comunicar su mensaje.

3. Textura.

Ahora bien, esto es peligroso. En mi opinión la textura puede ser utilizado con bastante frecuencia para agregar el impulso extra a las necesidades de diseño. Esto, por supuesto, debe hacerse de manera muy sutil. Texturas extremas o demasiado intensas pueden disminuir el contenido principal de la pieza, pero, si se usa con prudencia, también puede hacer que el diseño de su aspecto un poco más profesional.

¿Por qué es la textura algo tan efectivo? Debido a que imita la vida real. Es muy inusual para nosotros ver un objeto en el mundo que no tenga textura. Chris Spooner, un diseñador de gran influencia y cualificados, es un gran ejemplo de un diseñador que usa la textura y para hacer las cosas más interesantes y profesionales. Consulten el blog de Chris y su portafolio para ver a qué me refiero.

4. Profundidad.

Vamos a pensar un poco más acerca de la forma de ver las cosas en la vida real. Miren hacia abajo, hacia el teclado colocado en su escritorio. O por la ventana a un árbol o una valla. Cada elemento se superpone a otro. El teclado se superpone a la mesa. El cristal de la ventana se superpone a la del árbol y el árbol se superpone a la valla.

Si desean que su diseño sea más profesional y realista, hay que añadir profundidad. Formas sutiles para añadir profundidad a su diseño incluyen:

* Sombras de luz

* Difuminaciones leves

* Formas superpuestas y los objetos

* La pérdida de la saturación o la definición

* ¿Qué más agregarían ustedes?

5. Gradación.

La adición de un gradiente muy sutil y limpio a su pieza de diseño puede ser muy eficaz. Ahora, yo no estoy hablando de los siete gradientes de neón de color aquí, estoy hablando del degradado monocromático (centrado en un solo color) que apenas se nota.

Los gradientes deben utilizarse con moderación para añadir profundidad, dar interés y un elemento adicional de profesionalidad a su diseño.

6. Coherencia.

Este puede muy bien ser el principio más importante de todos ellos. Garantizar la coherencia de su diseño le dará una cohesión, un look “terminado”. Asegúrese de que repetirá los elementos, utilizar una paleta de color limitada, y de limitar las fuentes a un máximo de dos. A continuación, utilizar esos elementos en toda la pieza. Esto hará que su diseño más impresionante y un poco más profesional.

Conclusión

Hay un montón de elementos innecesarios de diseño que tiene que romper en este día de la tecnología rápida y una vez más actual de Internet. La industria del diseño gráfico es más grande que nunca, y seguirá creciendo. Si ustedes desean hacer su diseño más profesional, les sugiero los pasos anteriores, entre otros.

¿Qué otros consejos le agregarías a la lista?

(Traducido del original en inglés publicado por Preston D. Lee en Graphic Design Blender)

Tags: consistencia, gradación, profundidad, textura

Happy B-day!! Photoshop!!

Feb 26, 2010 Diseño

Nuestro gran amigo cumple 20 años (aunque parece mas joven),  La primera versión  fue inicialmente probada en la pantalla en 1987 con el  nombre ImagePro, luego paso a llamarse Imaginator, fue hasta 1,990 que uno de los miembros del grupo de Adobe(r) propuso el nombre de phothoshop como finalmente se bautizo, la primera version oficial fuè lanzada en 1,990 Photoshop 1.0 con John Knoll, Thomas Knoll, Russell Brown and Steve Guttman, principales fundadores del software.

Enlace: http://bit.ly/akVpp2

Sorprendentes logos de una sola letra

Feb 26, 2010 Diseño

¿Qué marca viene a la mente cuando ves primero la letra “M”? Apuesto a que “McDonald’s” es lo que llama su mente. Sin lugar a dudas, algunas de las más grandes marcas han construido su reputación sobre todo una sola letra. Ese es precisamente el caso con las mejores marcas como McDonald’s, Honda, Unilever y QuickTime. A veces, “la simplicidad es la sofisticación definitiva” cuando se trata de diseño de logotipo. Éstos son algunos ejemplos de marcas famosas que dominan el mundo con sus logos de una sola letra.

No siempre es necesario incorporar el nombre de la empresa en el diseño de su logotipo. Una sola letra puede hacer el trabajo por sí misma. Si utiliza meticulosamente, una sola letra puede dar un logo memorable. Para comprender cómo se puede maniobrar con una sola letra para hacer un diseño atractivo logo, aquí hay algunas fuentes de inspiración del diseño del logotipo que inteligentemente utiliza una sola letra para labrarse un logo maravilloso.

(Traducción del artículo original en inglés publicado por Charlie B. Johnson en Graphic Design Blog)

Como decir “hola” en 73 idiomas

Feb 25, 2010 Diseño

1. Español: Hola, buenos días, buenas tardes, buenas noches.
2. Inglés: Hello (formal), Hi (informal)
3. Francés: Salut (informal, la “t” no se pronuncia), Bonjour (formal)
4. Alemán: Hallo (informal), Guten Tag (formal)
5. Alemán del norte: Moin Moin
6. Eslovaco: Dobrý deň [dobrii dyeny]
7. Galés: Helo
8. Xitsonga (Africa del Sur): Minjhani (para gente mayor) y Kunjhani (para gente de la misma edad o menores)
9. Japonés: Ohayou gozaimasu (O-HA-YOH GO-ZA-EE-MAS) (de mañana); Konnichi wa (KOHN-NI-CHEE-WA) (en el día o en la tarde); Konban wa (KOHN-BAHN-WA)(en la noche); Moshi Moshi (MO-SHE MO-SHE) (para responder el teléfono)
10. Italiano: Ciao (informal), Salve, Buon giorno (Morning, formal), Buon pomeriggio (Afternoon, formal), Buona sera (Evening, formal)
11. Sueco: Hej (informal), God dag (formal)
12. Basados en el árabe: As-salaam-aleykum (la paz contigo) or Marhabah (hola)
13. Arabe: Sabbah-el-Khair (buenos días) Masaa-el-Khair (buenas noches); note que la (Kh) es pronunciada desde la parte posterior de la garganta.
14. Persa: Salaam or Do-rood (ver nota de arribas – Salaam es una abreciación, la versión completa de este saludo es As-salaam-o-aleykum en todas las sociedades islámicas)
15. Hindu: Namaste
16. Coreano: Ahn nyeong ha se yo (formal), Ahn nyeong (informal. También puede ser usado como adios)
17. Holandés: Hallo (informal), Goedendag (formal)
18. Ruso: Priviet (informal), Zdravstvuyte (formal, pronunciación: ZDRA-stvooy-tyeh)
19. Chino-Mandarin: Ni Hao(Nee HA-oh)
20. Chino-Cantonés: Nei Ho (Nee How
21. Hebreo: Shalom (que significa hola, adios y paz) Hi (informal)
22. Noruego: Hei
23. Portugués: “Oi” or “Olá” (informal), Bom dia (mañana), Boa tarde (tarde), Boa Noite (noche)
24. Danés: Hej (informal) God dag (formal)
25. Birmano: Mingalarbar
26. Turco: Merhaba
27. Lituano: Labas, Sveikas (varón) Sveika (mujer)
28. Vietnamita: Chao
29. Filipino: Kumusta Ka (Cómo estás)
30. Esperanto: Saluton
31. Tamil: Vanakkam
32. Swahili: Jambo
33. Lingala: Mbote
34. Indonesio: Selamat Pagi (mañana), Selamat Siang (tarde), Selamat Malam (noche)
35. Nepalí: Namaskar
36. Polaco: Dzień dobry (formal), Cześć (informal)
37. Hawaiano: Aloha
38. Thai: Sawa dee-ka (Si eres mujer)/ Sawa dee-krap (si eres varón)
39. Húngaro, Magyar: Szia [si-a] (hola informal), Szervusz [servus] (hola algo más formal), Jó napot [yo napot](Buen día, formal)
40. Checo: Dobry rano (hasta las 8 o 9 a.m.), Dobry den
41. Ucraniano: Dobriy ranok (formal)- Dobriy deyn (formal, mañana) – Dobriy vechir (formal, tarde)- Pryvit (informal, noche)
42. Letón: Labdien, sveiki, chau (informal suena como chao en italiano)
43. Finlandés: Hyvää päivää (formal) – Moi / Hei (Informal)
44. Griego: Yia sou (Ya-soo) (informal), yia sas (formal)
45. Islandés: Góðan dag (formal), Hæ (informal)
46. Pig Latin: Ellohay
47. Malayalam: Namaskkaram
48. Urdu: Adaab
49. Telugu: Baagunnara (cómo estás) (formal)
50. Chichewa: Moni Bambo! (a un varón) / Moni Mayi! (a una mujer)
51. Oshikwanyama: Wa uhala po, Meme? (a un varón) / Wa uhala po, Tate? (a un varón) (respuesta: ee) Nawa tuu? (respuesta: ee) (formal) Ongaipi? (Cómo es… – informal)
52. Nahuatl: Niltze, Hao, yahui (informal)
53. 1337: |-|3||0 or |-|1
54. Croatian: Bok (informal), Dobro Jutro (Good Morning), Dobar Dan (Day), Dobra Većer (evening), Laku Noć (Good Night)
55. Navajo: Ya’at’eeh. (Hello!)
56. Maltés: Merħba (bienvenido), Bonġu (mañana).
57. Congo: Mambo
58. Senegal: Salamaleikum (see 11.)
59. Secciones germanohablantes de Suiza: Grüzi! (Grew-tsi)
60. Skånska : Haj (universal), Hallå (informal), Go’da (formal), Go’maren (morning greeting), Go’aften (evening greeting)
61. Luxemburgués: Moïen (MOY-en)
62. Samoano– Talofa (formal), Malo (informal)
63. Tongano: Malo e leilei
64. Tahitiano: Ia Orana
65. Maorí: Kia ora
66. Rumano: Buna ziua
67. Gujrathi: Kem Che
68. Marathi: Namaskar
69. Lao: Sawa dee krap/ka
70. Kanien’kéha (Mohawk): Kwe Kwe (Gway gway),
71. Asturianu: ¡Hola oh!
72. Euskera: Kaixo
73. Armenian: Barev

Una breve historia de casi todo

Feb 25, 2010 Cómics, Diseño, Video

Kumisolo – Cheap Pop Song

Feb 24, 2010 Animación, Diseño, Video

Les dejo este  vídeo de la cantante japonesa “Kumisolo“, en el cual las caracterizaciones corren por cuenta de unos “dedos”  eso sí, muy bien logrados.

Tags: Kumisolo – Cheap Pop Song

¿Me hacen o me hago?

Feb 23, 2010 Diseño

¿Ser o no ser?

Un nuevo virus esta al acecho, no le interesan sistemas operativos, marcas o programas. Tiene mil nombres pero solo le interesa ser llamado y reconocido como “Profesional”

¿El precio de sus servicios?
El mas bajo del mercado, te ahorran el costo de tener que contratar profesionales universitarios.

¿La calidad?
100% comprobada por todos aquellos clientes de donde fueron “prestadas” las ideas.

¿Dónde encontrarlos?
A la vuelta de la esquina, consulta con el “Arquitecto-Diseñador-Ingeniero” mas cercano.

¿Cómo reconocerlos?
Una serie de estudios realizados en Universidades extranjeras
Tiene a su cargo una empresa donde los encargados de realizar los trabajos son una serie de estudiantes universitarios de carreras como: Diseño Gráfico. Ingeniería, Arquitectura, Mercadotecnia, Publicidad entre otros

• Tiene el extraño hábito de aparecer en sus obras como: editor, autor, fotógrafo, y diseñador
• Cualquier evento, tragedia o idea de alguien mas, es motivo suficiente para elaborar su siguiente trabajo, e inclusive llegar a incursionar en el campo de el arte y la poesía.
• ¿Las consecuencias?
  Para el cliente: Al cabo de seis meses o dos trabajo realizados, tener que sumarle al costo de los servicios ya pagados, el valor de la contratación de un profesional calificado al no verse satisfecho con los resultaldos.
• Para el: Leer esto y sentirse identificado, saber que no puede hacer mas nada que seguir leyendo Echate Un Click!, mientras su mente busca nuevas ideas para realizar.
• Para tí: Sonreír mientras le ponen nombre a nuestro protagonista, ya que todos conocemos a alguien parecido, y al final responderte la eterna pregunta… de hamlet ¿Ser o no ser?

Type Sex

Feb 23, 2010 Diseño, Humor, Mercadeo, Publicidad

El diseñador gráfico alemán Andrej Krahne se especializa en branding y publicidad, y ha trabajado para clientes como Volkswagen y Apple.

El año pasado, Krahne desarrolló ésta y otras piezas para la campaña de Durex de invierno del 2009.

Para ver el resto de las piezas de la campaña, pueden visitar el siguiente link: http://www.andrejkrahne.de/#DUREX